Tales of Phantasia podría considerarse uno de los mejores juegos de Super Nintendo aunque nunca llegara a occidente; el juego, con 48 flamantes megas, podía permitirse un impresionante despliegue gráfico y sonoro inusitado para la época. Fue el primer juego en poseer tal cantidad de memoria en una consola de 16 bits, lo cual permitió a Motoi Sakuraba y Shinji Tamura, ambos compositores, crear un elenco melodías inolvidables.
La primera impresión, era poder escuchar la canción de apertura cantada con voces digitalizadas mientras se mostraba dicha introducción, lo que sorprendió a muchos y catapultó este juego a la categoría de culto. Hay que tener en cuenta que hablamos de una producción de 1994, comercializada en 1995, y todas estas cosas eran muy vistosas para la época.
Por supuesto que aparte de la apertura, el juego en sí era una fábula y mantenía el apartado de jugabilidad y argumento a la altura de las circunstancias.
El tema de apertura fue cantado por Yukari Yoshida y se llamaba “Yume wa owaranai” (el sueño nunca morirá). En esta entrada no pienso mostrar las distintas versiones o arreglos de este tema que se hicieron para las versiones posteriores del juego, sino que me voy a ceñir a la original.
Esta es la introducción original de Tales of Phantasia para la SNES:
En la página College Saga podemos disfrutar de un proyecto encabezado por Mark Leung, en el que han intentado recrear el mundo de Final Fantasy a un formato de imagen real, presentado como si fuera una serie. Es increíble ver la cantidad de detalles recreados fielmente de la saga FF, lo que perdona la humildad de los medios que utilizan en pos de identificarse observando qué detalles han plasmado.
Veo una preponderancia de elementos obtenidos de Final Fantasy 8, tanto por el argumento principal, como por el ambiente que se respira a universidad, etc… aunque algunos otros detalles parecen obtenidos de otras entregas: El ruido de empezar la batalla es muy de los FF de Snes.
El argumento de College Saga se centra en una nueva fuerza maléfica que intenta convertir a todos los seres vivientes en Vegetarians. Tres estudiantes de un colegio de Massachusetts intentarán evitar que triunfen, y así es como emprenderán un viaje para que reine la paz mundial.
Detalles recreados en esta serie:
- Los personajes que rondan por el escenario, se mueven en un patrón definido y continuo, o bien están quietos.
- Los personajes a los que hablas, suelen decir lo mismo por muchas veces que les preguntes.
- El principio de las batallas, tanto el zoom como sonido, procede de los Final Fantasy 4,5,6, al igual que los menús de batalla.
- El final de las batallas, cuando dan los puntos de experiencia, etc.., está recreado de Final Fantasy 8, incluida la música.
- Poder montarse en Chocobos para desplazarse, así como otros medios de locomoción.
Una cosa que he visto mal, es el sonido de cuando coges un objeto en el Zelda asociada a esta serie, y ciertas licencias humorísticas que parecen impropias de la serie. Si hubiesen eliminado esto, el resultado quedaría menos amateur.
Para ver los cuatro episodios actuales y dejar vuestro veredicto, aquí los teneis:
En esta imagen podemos ver cómo ha evolucionado el mundo de Mario en los 136 videojuegos donde ha sido protagonista de forma directa o indirecta. Desde que apareciese de invitado o personaje secundario en el primer Donkey Kong de 1981, pasando por otros grandes títulos de gran éxito como Super Mario Bros, su primera aparición en 1985 de la NES en una videoconsola con todas las de la ley; Super Mario World en 1991 para la SNES, todo un éxito hacia unos mejores gráficos y la aparición de Yoshi; Super Mario 64, la primera incursión de Mario en un mundo 3D para la N64; hasta últimos éxitos como Super Mario Sunshine o Super Mario Galaxy con estupendo gráficos, aunque todos estos títulos fueran cabecillas de una familia más pródiga de productos de Mario & Cia.
Lleva más de 28 años siendo un personaje de Nintendo, aunque sólo 26 años llamándose definitivamente Mario, ya que en la recreativa de Donkey Kong se llamaba Jumpman (hombre saltarín). Tras este bigotudo fontanero han florecido numerosos personajes secundarios de gran fama igualmente, como su hermano Luigi, la princesa Peach (o Toadstool), el dinosaurio Yoshi, su sombra Wario, la seta Toad y archienemigos como el Rey Koopa Bowser y demás secuaces.
El árbol no se presenta realmente de manera cronológica, sino que más bien, los agrupa en categorías sobre la temática y spin-offs realizados: golf, tennis, paint, Dr. Mario, Party, Gallery, etc.
Para observar la imagen mejor, pinchar en ella.
Si el enlace la imagen no funciona, puedes verlo aquí.
Este tema era el que se descubría como premio oculto al luchar Sakura contra Sakura en el juego Super Puzzle Fighter II.
La canción se llama “I Want You To Know”, aunque le llamaban “Sakura’s song” por algún motivo extraño. Era la canción que más me gustaba de todas las que había en ese juego.
Desde la página de Gamerevolution, podeis visionar finales de videojuegos variados. Una buena oportunidad de repetir y recordar esos mejores momentos de disfrutar la recompensa que supone finalizar el juego.
Uno de mis favoritos son los de Chrono Trigger, ya que el juego poseía 10 finales diferentes (aunque creo que eran 15 en realidad), y de seguro que muchos no los habrán visto.
Algunos míticos de los que me he pasado. Pinchad en cada imagen para verlos.
Final Fantasy 7
Illusion Of Gaia (o Illusion Of Time)
Breath Of Fire 2
Phantasy Star 4
(Este me ha hecho mucha ilusión volver a verlo, ¡el mejor juego de Megadrive!)
Según una encuesta de la prestigiosa revista japonesa Famitsu, estos son los 100 mejores videojuegos de todos los tiempos. Los resultados dejan notar la ausencia de estrellas que no sean niponas, como por ejemplo Lara Croft y sus Tomb Raider.
El ganador ha sido Final Fantasy 10, seguido de Final Fantasy 7 y la saga de Dragon Quest ha quedado en muy buen lugar en general.
Mi sorpresa ha sido ver en tan buen lugar a los Sakura Taisen y en tan mal lugar al Final Fantasy 6. Otras buenas sorpresas: Chrono Trigger, Xenogears, Valkyrie Profile. La sorpresa extraña es F-Zero… preferiría el Starfox (Starwing) como algo más mítico. Al F-Zero no le veo nada especial.
Esta es la lista.
1. Final Fantasy X (2001)
2. Final Fantasy VII (1997)
3. Dragon Quest III (1988)
4. Dragon Quest VIII (2004)
5. Machi (1998)
6. Final Fantasy IV (1991)
7. Tactics Ogre (1995)
8. Final Fantasy III (1990)
9. Dragon Quest VII (2000)
10. Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998)
11. Dragon Quest V (1992)
12. Far East of Eden 2 (1992)
13. Sakura Taisen (1996)
14. Dragon Quest IV (1990)
15. Final Fantasy V (1992)
16. Xenogears (1998)
17. Dragon Quest II (1987)
18. Sakura Taisen III (2002)
19. Kingdom Hearts (2002)
20. Streetfighter II (1992)
21. Super Mario Bros (1985)
22. Final Fantasy VIII (1999)
23. Tokimeki Memorial (1995)
24. Final Fantasy IX (2000)
25. Final Fantasy VI (1994)
26. Metal Gear Solid 3 (2004)
27. Valkyrie Profile (1999)
28. Chrono Trigger (1995)
29. Kingdom Hearts II (2005)
30. Dragon Quest (1986)
31. The Legend of Zelda: A link to the past (1991)
32. Final Fantasy X-2 (2003)
33. Resident Evil (1996)
34. Dragon Quest VI (1995)
35. F-Zero (1990)
36. Sakura Taisen II (1998)
37. Mother 2 (1994)
38. Mother (1989)
39. Virtua Fighter (1994)
40. Dragon Quest 5 (remake PS2) 2004
41. Zelda Windwaker (2002)
42. Metal Gear Solid 2 (2001)
43. Animal Crossing (DS) (2005)
44. Tales of the Abyss (2005)
45. Ogre Battle (1993)
46. Legend of Zelda (1986)
47. Virtua Fighter 2 (1995)
48. Mysterious Dungeon 2 (1995)
49. Sonic the Hedgehog (1991)
50. Metal Gear Solid (1998)
51. Pokemon Rojo y Verde (1996)
52. Y’s 1 y 2 (1989)
53. Romancing Saga (1992)
54. Tokimeki Memorial (1994)
55. Super Robot Taisen Alpha (2000)
56. Resident Evil 2 (1998)
57. Tales of Eternia (2000)
58. Digital Devil Saga Megami Tensei II (1990)
59. Shin Megami Tensei (1992)
60. Final Fantasy II (1988)
61. Super Mario World (1990)
62. To Heart II (2004)
63. Final Fantasy (1987)
64. Puyo Puyo (1992)
65. Family Stadium Pro Baseball (1986)
66. Wizardry (1987)
67. Hokkaido Murder Mystery (1987)
68. Fire Emblem (1994)
69. Super Mario Kart (1992)
70. Dynasty Warriors 4 (2003)
71. Monster Hunter (2004)
72. Best Play Pro Baseball (1988)
73. Grandia (1997)
74. Resident Evil 4 (GC) (2005)
75. Gran Turismo 4 (2004)
76. GTA: Vice City (2004)
77. Super Monaco GP (1990)
78. Torneko Mysterious Dungeon (1993)
79. Tales of Destiny (1997)
80. Streetfighter 2 Turbo (1993)
81. Dynasty Warriors III (2001)
82. Final Fight (1990)
83. Monster Hunter Portable (2005)
84. Final Fantasy Tactics (1997)
85. Monster Hunter G (2005)
86. Mysterious Dungeon 2 (2000)
87. Kung Fu (1985)
88. Tokimeki Memorial (Saturn) (1996)
89. Tales of Destiny II (2002)
90. Kamaitachi No Yoru (1994)
91. Sakura Taisen IV (2002)
92. Tales of Rebirth (2004)
93. Sim City (1991)
94. Saga 2 (1990)
95. Pro Baseball Family Stadium (1987)
96. Tetris (Gameboy) (1989)
97. Secret of Mana (1993)
98. Gradius (1986)
99. Super Mario Bros III (1988)
100. Resident Evil 4 (PS2) (2005)
Fithos, Lusec, Wecos, Vinosec.
Excitate vos e somno, liberi mei.
Cunae non sunt.
Excitate vos e somno, liberi fatali Somnus non eat.
Surgite Invenite hortum veritatis Ardente veritate Urite mala mundi.
Ardente veritate Incendite tenebras mundi Valete, liberi Deibus fatalibus.
LIBERI FATALI: ESPAÑOL
La reunión de las brujas
Despierta, niño mío
La cuna ya no está para ti
Despierta, niño del destino
Tu descanso pacífico acabó
Manténte firme y encuentra el jardín de la verdad
Quema todas las mentiras
Y con tu verdad flameante
Alumbra toda la oscuridad, házlo con tu verdad flameante
Buen viaje, niño mío
Hasta que el destino, nos guíe a nosotros.
LIBERI FATALI: INGLÉS
The meet of the sorceress Wake up, my children
The craddle is no longer
Wake up, children of destiny
The peaceful rest is no loger
Stand up Find the garden of truth
Burn all the falsehood of this
With your buring truth
Lighten up all the darkness of it
With your buring truth
Good bye, my children
Until destiney guides us.
Hablando más de este juego de la SNES, quería mencionar la estupenda banda sonora, algo tétrica, misteriosa y fría en su totalidad, pero de una calidad muy buena. Hace poco revisando músicas de juegos de SNES, la que mejor me gustó recordar fue la de este juego.
Desde el tema tecno de Brinstar, que siempre fue mi preferido, a las relajantes de Maridia (aunque algo oscuras), el tema del principio que pone los pelos de punta, etc… Todas quedan perfectamente integradas en el juego, y transmiten la atmósfera que quieren otorgar a cada pasaje y situación.
Existe un cd llamado Super Metroid: Sound in action que recoge 24 canciones de Super Metroid, 10 de Metroid 1 de la NES, y 4 versiones remozadas de 4 clásicos temas de Metroid. Creo que no salió nada más en cd sobre este juego.
La música fue compuesta por Hiroo Tanaka, Kenji Yamamoto y Minako Hamano, con arreglos de Yoshiyuki Ito y Masumi Ito.
En esta página se pueden conseguir todos esos temas y más:
Y en ESTE enlace, podéis bajaros las canciones originales del juego en ficheros SPC.
Para poder escuchar esos ficheros SPC en el Winamp se puede usar ESTE plugin.
Como curiosidad, la famosa frase digitalizada que sale al principio del juego “The las metroid is in captivity… the galaxy is at peace” corrió a cargo de Dan Owsen.
Este es mi hit parade de músicas de Super Metroid, sin menospreciar a las otras.
-Boss Confrontation BGM: Era ese tema que te ponía nervioso cuando luchabas con algunos de los enemigos. Me encanta la percusión, y siempre me viene a la mente la primera lucha con Kraid y el primer chozo, que es donde suena por primera vez. También recuerdo que con salía con Kraid. Esta música me ponía más nervioso, y hacía que los enemigos me parecieran más difíciles, aunque eso en el fondo me molaba.
-Brinstar Area: El tema tecno del juego, el que siempre consideré mi favorito del juego. El tema que suena donde la flora y fauna crecen prolificamente. Me recuerda a los tres cabritillos que te enseñaban a salir saltando de un lado para otro.
-Brinstar Red Soil Swampy Area: Esta melodía hipnótica nos acompañaba en los terrenos rojizos de los pantanos. El piano es de lo mejorcito.
-Maridia Area: Uno de los dos temas de la zona acuatica, super relajante aunque un poco triste. El otro tema del agua era más en plan suspense, pero este me gusta más por ser en plan relajante. Por supuesto, me recuerda a esa zona, a la capsula de cristal que rompes con el Super Bomb para entrar por primera vez y todos los parajes colindantes.
-Norfair Area: Esta canción sonaba al entrar a la zona de lava. Es impresionante la percusión, escucharla a todo volumen es un pasada. Daba mucha imponencia y algo de miedo apoyando el sentimiento donde estabas entrando. El fuego y la lava eran enemigos muy fieros.
-Theme of Super Metroid: Este tema sonaba cuando jugábamos al principio, en la intro, donde narraban toda la historia anterior para ponernos en situación de quien era Samus y los Metroides. A mi me pone los pelos de punta, muy en plan Expediente X, aunque creo que Britney Spears se ha inspirado en él para el principio de “Womanizer” XD. Luego en el planeta sonaba más en plan épico con otra melodía cuando estabas en la superficie, pero esta del principio tiene más fuerza. Me viene a la mente el casco donde “vemos” a Samus mientras cuentan la historia.
Estos son algunos de los temas, quizás mis preferidos, aunque alguno me habré dejado.
Otro tema importante son los efectos de sonido, que alcanzan su culminación con el cerebro madre, y el metroid grande. Las alarmas, los gritos, etc… te ponen realmente en situación.
Para muestra un botón. Poner el volumen alto y visionar el video donde nos enfrentamos a la “japuta” del cerebro madre.
Esto no tiene que ver mucho con los sonidos, pero he encontrado una fotico donde se ven a los cabritillos y el avestruz, que puedes salvar cuando escapas del planeta. Debes sacrificar unos segundos para ir a una de las salas de Crateria donde los encontrarás. Luego cuando abandonas el planeta, verás un brillo que también escapa del mismo, que son los cabritillos yel avestruz sanos y salvos (al menos esa es lo quieren que creas).
Yume wa owaranai (The dream will never die) – Tales of phantasia
